La coupe génère la conception globale du projet avec, du côté amont, un unique percement qui annonce l'entrée et, à l'aval, une unique fenêtre en longueur qui s'ouvre sur le majestueux paysage de la plaine de l'Aire et le sky line du Mont Salève. Un socle en béton aux réminiscences d'ouvrage d'art ancre la villa dans son territoire incliné et supporte un volume en mélèze, expression d'un piano nobile en quasi apesanteur lorsqu'il est perçu du bas de la parcelle.

Le projet propose 12 appartements possédant chacun une loggia sur l'angle. L'accès aux logements s'effectue par un hall généreux qui articule la zone jour de la zone nuit. L'entrée à la pièce de vie s'ouvre sur un grand espace, dont l'angle est constitué par la loggia. Dans ce lieu d'une grande poésie, l'approche matérielle du volume revêt un caractère très important. Les façades sont en béton teinté avec de grandes ouvertures dont les menuiseries en bois naturel renvoient à la forêt enveloppant le site.

Le projet de l'extension et la transformation de l'école des Perraires prend le parti de réécrire le projet CROCS par la sélection des éléments qui en font la caractéristique, la «signature» et la richesse. Il s'agit ici de conserver le caractère «villa Savoye», à savoir un pilotis très légèrement détaché de la peau du rez-de-chaussée et des étages flottants et «lisses' au dessus. Le principe des quatre façades «identiques» est poursuivi tout en différenciant légèrement le dessin de la nouvelle partie.

Ouvrant ses «bras» au paysage lointain (Salève, Voirons, Jura, etc), l'école s'insère dans un monde végétal dont elle est le prolongement artificiel. Afin de limiter l'impact sur le sol, les trois salles de gymnastique ont été superposées. Ce dispositif en coupe, permet non seulement d'avoir des vues dans les salles depuis les espaces de distribution, mais aussi d'éclairer naturellement ceux-ci par l'apport de lumière des salles elles-mêmes.

Le principe de tissage ainsi mis en oeuvre permet d'affirmer le statut de «bardage» de cette façade rapportée. Le choix de panneaux en aluminium pour matérialiser cette expression permet de répondre aux multiples exigences de la situation: poids, dimensions, planéité, degré d'incombustibilité. Au caractère minéral et pérenne des bandeaux horizontaux des bâtiments existants s'oppose ici le caractère plus léger de cette nouvelle peau métallique.

L'immeuble de logements dessiné et réalisé par l'architecte Marc-Joseph Saugey, est un des plus beaux exemples de d'invention typologique et formelle en Suisse dans le domaine de l'habitat collectif. Le projet de restauration reprend les détails très fins exécutés à l'époque de la construction, tout en tenant compte des nouvelles normes de confort énergétique. L'intervention se veut minimale, dans le respect de l'esprit de Saugey, et en maintenant la substance existante, lorsque cela est possible.

Un nouveau bâtiment de liaison reliant les différents plateaux des arsenaux existants. La forme pliée composée de facettes triangulaires planes fait référence au cristal de roche de la nature valaisanne. à une peau intérieure dématérialisée et blanchie, ponctuée d'éclats lumineux, répond sur l'extérieur une façade en panneaux d'acier inoxydable poli dans laquelle se reflètent le paysage, le ciel et les bâtiments existants, proposant ainsi une observation changeante de la substance historique du lieu.

Le volume de deux niveaux est mis en place à cheval sur la dalle de toiture du restaurant pré-existant, permettant d'agrandir la capacité de la salle de six à neuf cent places assises, et d'accueillir des surfaces administratives destinées aux médecins au niveau supérieur. En terme de masses, il s'étire tout en longueur sur ses deux niveaux, comme en écho au nouveau volume compact de l'extension du Centre coordonné d'oncologie disposé en contrebas.

Les nouvelles façades sont traitées dans le même registre que celles du bâtiment d'origine, soit une alternance de bandeaux vitrés et de bandeaux pleins minéraux. Il y a quarante ans qui séparent la conception de ces deux bâtiments, et le nouveau plan prend son autonomie formelle: les angles s'arrondissent, les bandeaux de vitrage se dilatent, les bandeaux minéraux se polissent, la toiture se perce pour permettre d'amener de la lumière naturelle au cœur même du nouvel organisme.

«La Console» a été conçu comme un bâtiment de stockage pur des échantillons botanique avec une structure simple en béton armé. La partie horizontale porteuse est composée de nervures (petites poutres) en béton et d'une dalle mixte (hourdi-béton), avec quelques hourdis en brique. Elle est considérée comme étant la première de ce type à Genève. Le projet de rénovation transformation met en évidence ce caractère constructif ainsi que la présence d'un atrium central sous une grande verrière.

Cet ensemble mixte de services, de trois niveaux sur rez-de-chaussée, s'intègre dans le paysage urbain existant: un ilot bordé dans sa partie ouest par une série d'anciens bâtiments formant le coeur historique de la ville de Delémont s'ouvrant à l'ouest sur un quai bordant la rivière Sorne. De grandes loggias offrent un prolongement extérieur aux logements. Les étages sont affectés à des unités d'accueil pour seniors, via un établissement de psychogériatrie et des logements protégés.

Le principe du « changement de peau » autorise, dans le respect de l'oeuvre, d'y introduire de nouvelles technologies, en l'occurrence une réflexion sur la thermique du bâtiment. La modification majeure interviendra au sens de la mise en oeuvre du placage, qui deviendrait une façade ventilée, alors qu'il était « collé » au mur porteur à l'époque de sa réalisation. Le respect du dessin original sera entrepris avec les quelques nuances dimensionnelles permettant d'atteindre les valeurs thermiques.

Si les gratte-ciel, ces «architectures verticales», composent avec le skyline de la ville, le pont, considéré ici comme une grande «architecture horizontale», interagit avec un sol. L'unité de la forme permet d'«enjamber» les irrégularités de la terre et d'interagir dans ce lieu de manière raisonnée par une augmentation progressive de la portée, basée sur le principe mathématique des courbes harmoniques. Le béton est teinté, afin d'inscrire une «ligne rouge» dans le territoire.

Un édifice de grande dimension qui s'inscrit dans un plan d'urbanisme. Il cherche néanmoins à inventer ses propres règles de composition induites par le lieu, et qui lui confèrent son autonomie et sa singularité. L'immeuble affiche une volumétrie plissée avec des bandes alternées de béton légèrement teinté ondulant sur les longues façades. Les parapets des balcons et la façade vitrée en retrait installent une rythmique en forme d'écho « organique » au feuillage des arbres présents sur le site.

Cette plate-forme d'échange s'inscrit en douceur dans la topographie, dont elle révèle la nature par quelques « pliages ». Au centre, quelques « fleurs » la découpe pour y inscrire des éléments de nature. Sur cette plaque de couleur, vient se poser un « pétale » de métal et de verre, recouvert d'une fine pellicule végétale. Ici la toiture s'exprime comme si l'on avait arraché un morceau de sol naturel. Depuis l'autoroute, cette nature reconstituée devient le signe de la nouvelle institution.

La construction est presque entièrement réalisée en éléments préfabriqués en béton armé. Ils ont été coulés sur place, fondant le principe de mise en oeuvre dans un souci de développement durable. L'expression de la matière est volontairement laissée à l'état brut afin de révéler l'entablement statique des pièces, et de conférer à l'ensemble un caractère industriel. Les façades sont composées d'une peau industrielle en polycarbonate teinté qui dialogue avec les grands panneaux en béton.

Le principe du « changement de peau » autorise, dans le respect de l'oeuvre, d'y introduire de nouvelles technologies, en l'occurrence une réflexion sur la thermique du bâtiment. La modification majeure interviendra au sens de la mise en oeuvre du placage, qui deviendrait une façade ventilée, alors qu'il était « collé » au mur porteur à l'époque de sa réalisation. Le respect du dessin original sera entrepris avec les quelques nuances dimensionnelles permettant d'atteindre les valeurs thermiques.

Une villa végétalisée d'un Maître d'ouvrage qui exploite la terre agricole dans la région. Un grillage en fils d'acier inoxydable est tendu en avant de la peau thermique et sert de support aux plantations grimpantes. La couleur rouge brique du voile étanche se verra recouverte par la patiente colonisation de la nature. à terme, cette teinte sera perçue de manière pointillée à travers le rideau végétal, dont les essences sont variées afin de proposer une perception différente en fonction des saisons.

Un volume simple dont les arêtes sont légèrement biaisées en plan et en élévation, afin qu'il s'intègre de manière harmonieuse aux différents types de bâtiments présents sur le lieu. Le cuivre prépatiné est choisi en raison de sa couleur très proche de l'environnement végétal du territoire. Le traitement du prépatinage par projection d'acide, permet d'offrir une finition «vivante» au cuivre, et d'amorcer un vieillissement non uniforme, se rapprochant ainsi du caractère paysager de ce lieu.

Cet immeuble d'angle situé à l'entrée nord de Genève résout la problématique d'une superposition de deux programmes très différents: une école privée de neuf classes sur les trois premiers niveaux et des logements collectifs sur les quatre derniers. Une typologie par coursive, sur la cour, est privilégiée, réduisant la distribution verticale à une unique cage d'escalier. Aux couloirs de l'école se superposent les accès aux logements dont la majeure partie est conçue sous forme de duplex.

Dans la vallée du Rhône, le bâtiment est conçu comme une sorte de sculpture, posé sur un sol parfaitement horizontal en raison de la présence en sous-sol d'un abri anti-atomique de la Protection civile suisse. Il s'agit d'un prisme pur, auquel on a enlevé des parties: au sud pour créer un préau couvert, au nord pour ouvrir la distribution intérieure vers les montagnes. A l'est, on a sorti un «tiroir» pour accueillir les deux salles enfantines.

Pour atteindre un dessin très simple de la façade, un soin particulier est apporté à l'étude des détails et au choix des matériaux. La mise en oeuvre permet de renforcer l'abstraction recherchée au niveau du concept architectural: une bande vitrée sans modénature, et des parties pleines avec un bardage en fines bandes d'aluminum thermolaqué de couleur anthracite, qui assurent la continuité de la matérialité. Les fenêtres en longueur réalisées en verre collé possèdent des stores intégrés au double verre.

Les parties communes sont matérialisées par la présence d'une feuille de bois verticale qui se déroule le long des façades intérieures en dialectique avec la structure. Le béton est laissé apparent au plafond et sur les éléments porteurs. Une grande prise de jour naturel, se jouant de la plasticité du béton armé en référence au « canon de lumière », porte un éclairage sur l'escalier principal, tout en mettant en scène la course solaire dans un effet d'ombres et de rayons de lumière.

La façade est modulée par des panneaux de verre et d'aluminium, qui se composent selon l'orientation. Au sud elle est très ouverte, favorisant l'apport de lumière et la vue sur le paysage et, au nord, elle se ferme tout en exprimant l'activité qu'elle contient. La proportion très élancée des modules évoque les anciennes fabriques horlogères qui privilégiaient la lumière et la métrique grâce à un dispositif constructif très en avance du point de vue de la modularité et de la préfabrication.

La façade d'entrée est matérialisée par une peau opaque en inox, percée de la seule porte d'accès à la maison. Composé de neuf champs carrés et porté par seize colonnes en acier, l'étage de référence accueille les espaces de jour sous forme d'un grand «loft». Le plan carré permet à la fois d'affirmer l'unité de l'objet et son autonomie, tandis que la composition du plan libre rend compte des situations par rapport à l'environnement naturel et construit.

La construction est en béton armé apparent, démontrant par cette présence tectonique, l'effort statique mis en œuvre, tout en conférant à l'objet sa plasticité. Les éléments de remplissage extérieurs sont réalisés en verre, en aluminium et en bois naturel. Des panneaux mobiles en verre opalescent autorisent des modulations de l'espace pour une adaptabilité de l'habitat et permettent de contrôler le rapport au voisinage.

Le nouvel objet architectural se démarque de l'existant par sa matérialité, un «prisme pur» en verre. Son écriture résolument contemporaine dialogue avec l'ancienne salle «Genoud», sans entrer en concurrence avec son expression architecturale caractéristique d'un langage «proto-moderne». Au mur en crépi rustique, percé de fenêtres à la française, répond une peau en verre translucide, scandée par le rythme vertical des montants en aluminium éloxé.

La question de l'intervention contemporaine en haute montagne repose sur l'idée que l'intervention de l'homme dans ces lieux inhospitaliers doit être le reflet de la culture technologique de l'époque à laquelle ils ont été pensés. Ce concept s'illustre de manière encore plus manifeste lorsque le volume est entièrement fermé pour affronter la période hivernale. Là, au cœur des neiges presque éternelles, le fragile container en inox se pose sur cette nature sublime comme une installation de Land Art.

Le projet prend en considération deux villas d'époque et de langage architectural très différents et propose de les relier sous la forme d'une extension, sorte de «pièce de jour». Afin de se démarquer de l'existant et tout en créant une liaison, le volume de la nouvelle partie se présente sous la forme d'un prisme sans définition géométrique, une espèce de "caillou" qui aurait pris fondation entre les deux villas. Réalisée en béton apparent, cette pièce s'ouvre largement sur le jardin.

Réalisée avec un budget modique, cette villa cherche dans la rationalité de la mise en oeuvre les fondements de son esthétique. Une longue baie vitrée au rez-de-chaussée ouvre les pièces de jour sur une terrasse en bois vers le jardin. à l'étage, la coupe s'inverse pour ouvrir les chambres à l'est par de grandes fenêtres. Le système constructif est économique et durable: des panneaux de façade en béton préfabriqué porteurs et des dalles industrielles. Les menuiseries sont réalisées en aluminium éloxé.

Le projet s'inscrit dans une nouvelle zone artisanale et industrielle et se base sur un plan directeur. Le concept d'implantation met en place une distribution claire des personnes et des marchandises, en mettant l'accent sur la facilité d'accès des véhicules, au moyen d'une rue intérieure – partiellement à ciel ouvert – qui offre un regard sur le paysage agricole environnant. La structure porteuse du bâtiment est entièrement en béton armé, et très largement préfabriquée.

Ces deux « chambres » sont délimitées par un mur creux dont la toiture accueille une « forêt » de bambous. Grâce au jeu des différentes profondeurs de champ rendues possibles par le respect des espaces traversants, il a été possible de donner un fond de scène à l'habitat. La matière qui s'inscrit en rapport dialectique avec le béton de l'enceinte est le mélèze présent sur les decks, la table et les mains courantes. Le dessin de la mise en œuvre a fait l'objet d'un calepinage rigoureux.

Le rapport structure-enveloppe est envisagé de telle manière à utiliser, à l'intérieur, un minimum de matériaux et de rendre lisible la présence de la structure. C'est la coupe, par sa transparence, qui révèle le caractère traversant du lac au Jura. La façade-rideau en verre permet l'appropriation totale de ce paysage que ce soit depuis les classes ou depuis les couloirs. Le collège est constitué d'un système porteur lamellaire en béton et d'une façade vitrée périphérique.

L'essentiel du projet territorial lié à la villa «La Concorde» redonne une assise paysagère à un espace urbain qui a subi de profondes transformations au début du vingtième siècle. Le nouveau jardin révèle des parcours internes qui se raccordent sur le quartier. Un cheminement en croix divise l'espace en des lieux définis par quatre entrées. C'est un mur-sculpture en béton brut qui assure la limite entre un petit bois très ombragé et l'espace public.

Dans une superbe propriété au bord du lac Léman, face au Mont-Blanc, il s'est agi d'agrandir un petit couvert, réalisé dans les années 50 par l'architecte genevois Georges Addor, pour en faire un pavillon d'été. Le nouveau dispositif reprend les qualités de la composition originale en lui empruntant son registre plastique dans le dessin des structures et en complétant son intervention sur le site.